Pagan Dreams Zine

Segundo larga duración de los daneses Svartsot, que regresan con un sonido muy renovado, pleno de alcoholismo que parte de su portada y se rezuma en cada una de sus canciones.

Pues eso. La banda danesa se embarca al más puro estilo Korpiklaani en una serie de cancioncitas tabernarias a cual más simpática. La verdad es que ganan mucho en peso folkie, alejandose más de sus inicios más vikingos, y más serios en consonancia. Ahora lo vikingo es tomado desde un punto de vista más campechano y tranquilo. Prosiguen los coros de hombres gritando y vociferando, como si estuvieran en la taberna. Eso si, los temas no tienen la velocidad de unos Trollfest o unos Korpiklaani (y bastante más calidad musical).

Sobre la producción, hay muy poco que decir. Es como deben de ser las buenas producciones: clara, sin altisonancias y con todos los instrumentos bien ajustados y empastados entre si. Especialmente bien suenan las flautillas que comparecen de vez en cuando, aportando ese interesante aire folkie que es lo que más convence del disco. Lógicamente los temas más cortos son los que más pegan, pero también los que más se parecen a Ensiferum. O es que últimamente todo el mundo copia a los finlandeses o es que el género no da más de sí, pero es un curioso hecho...

Para resumir, un disco bueno y cumplidor, de estos que al acabar de oirlo te quedas con buen sabor de boca. Notable para los daneses.

FOLKSTONE - "Damnati Ad Metalla" (Fuel)


Segundas partes nunca fueron malas.... Bueno, no es así, pero se aplica perfectamente en el caso de los italianos Folk Stone, que regresan dos años después de haber editado un más que cumplidor disco de debut, más bien todo un pepinazo que no obtuvo la fama merecida quizás.
Ahora nos vuelven a deleitar con este "Damnati ad Metalla", grandisimo disco de confirmación y que debería encumbrarles dentro del mundo del folk metal más puro. Una legión de instrumentos folkloricos como violines, gaitas, flautas, percusiones e incluso un arpa, que brillan aun con más fuerza que en su primera referencia, se vuelven a casar en total armonía con la indiscutible base metalera del grupo. Las composiciones son muy bellas, tal vez no caen tanto en el ritmo cercano al oi! del primer disco y apuestan por un poco menos de velocidad y ritmos tabernarios, sustituyéndolo por cierta seriedad y logrando un poco más de atmósfera. Pero solo cambian esos detalles, siguen repitiendo los esquemas del primer álbum. Aumenta el número de instrumentales, una de ellas solamente con instrumentos folk, muy delicada y envolvente y llamada "Luppulus in Fabula"
Nuevo sobresaliente en producción. Si ya han sonado muy bien en el primer álbum, en este no hacen más que mejorar, incluso suponiendo la dificultad para producir este disco. Evitan las molestas saturaciones en los súbitos golpes de sonido (aunque también es cierto que hay muy pocos). Sobre cual es el mejor tema, hay que dejarlo desierto porque este es uno de esos discos que hay que oirselos de arriba abajo y seguramente te quedes con las ganas de pasarlo otra vez entero. Entra muy fácil, pero sin incurrir en ningún cliche comercial ni fiestero para ello, sino con solvencia, seriedad y ganas de hacer bien las cosas.
Una vez más, disco muy recomendado, y casi seguro que está entre lo mejorcito del año.

Mientras los del Atleti tienen un sueño bien vivo, los paganos españoles vemos como se nos va otro sueño, o más bien como en esta mierda de país la puta burocracia y la puta progresía nos manda un interesantisimo evento a la tumba... cuando apenas era un neonato.

Los responsables del Heathen Celtiberian Assault Festival (HCAF) han colgado el siguiente texto en su Myspace:

Por parte de este blog, solo cabe agradecer a los organizadores la intención de romper con el medieval atraso que nuestro país tiene con el resto de Europa a la hora de organizar estos eventos. Un sueño que podría haber sido todo un despertar para la escena pagana y vikinga española, que como trato de demostrar en recientes entradas, atesora una calidad y fuerza enormes. Solo faltaba esa chispa que les hubiera colocado ante Europa como una escena digna de ser tenida en cuenta.

Hay una cosa que los organizadores resaltan, y es la falta de apoyo que han recibido por parte de todo el mundo... y yo, por mi parte, reconozco mi culpa. Aunque este medio en el que escribo no tiene importancia alguna, si al menos podría haber contribuido a dar conocimiento al evento, y quien sabe si eventualmente pudiese haber atraido a alguien a ayudar a los organizadores...

Pero de posibilidades no se vive, y lo hecho, hecho está. Me gustaría transmitir tanto a los organizadores del HCAF como a cualquier otra iniciativa de este tipo que el blog siempre estará abierto a promocionar desinteresadamente todo evento o iniciativa que tenga que ver con la escena de pagan/viking/folk metal española o europea desde mis más que limitadas posibilidades... pero menos da una piedra, supongo. Y es que si todos hiciéramos solo un poco por apoyar y promocionar nuestra escena no me cabe duda que obtendríamos magníficos resultados.

Dicho queda.

Digno regreso a la palestra de los holandeses Heidevolk, tras un par de años en silencio. Este "Uit Oude Grond" es posiblemente el disco más maduro y profesional de la banda, y también supone un cambio en su sonoridad.

Por un lado, tenemos que la velocidad desaparece casi por completo. No hay "blast-beat", a los que la banda nos tenía acostumbrados de cuando en cuando, quedando ahora una música más épica, menos tabernaria de la que hicieron en anteriores trabajos. Esto se nota sobre todo por la voz, pasando a dominar los tonos limpios sobre las voces rasgadas. Junto a esto, cambios en la batería para realizar un aire más vikingo que folk. No obstante, seguiremos oyendo los instrumentos folkloricos, como violines y flautas, en algunos momentos del disco, que se digiere con cierta facilidad.

En cuanto a la producción, es posiblemente la que más mejora, como decía antes con unas baterías muy sonoras y presentes, unas guitarras muy bien compuestas y mejor ejecutadas y la buena presencia que las voces y los instrumentos folk tienen en el conjunto. Sin duda el tema que más convence es irónicamente el último, "Beest bij Nacht", que suena potente, agradable y resulta colofón digno a un disco que es igualmente digno. Diez sobre diez para Heidevolk, a los que ya tenemos ganas de ver por España, ¡caray!

Desde la mágica Cantabria, desde Santander nos llegan los veteranos Crystalmoors. Esta banda nace en 2005 a partir como el proyecto paralelo de Erun-Dagoth, guitarrista de Eldereon. Parece que empiezan como una one-man band, en la que solo Erun-Dagoth sería el miembro principal y los demás músicos entraban y salían a capricho del guitarrista. La primera referencia del grupo debería haber sido "El Llanto del Bosque", una demo-tape que nunca verá la luz. Según su biografía, Erun-Dagoth también graba otras dos demotapes cuyo nombre nunca se publicita.

En 1999 finalmente se graba "Thy Gift Of Ravens", hecha íntegramente por Erun-Dagoth, en la que comienza el estilo propio de la banda, mezcla de sonoridad cruda blacker con un inicio pagano. Esta demo fue continuada en el año 2000 por "At The Moon Realm's Gate", de la que solo saldrían editadas 120 copias. Según la banda, esta es la primera demo donde las tradiciones cántabras cobran especial protagonismo.

Algo debió de verse en esta demo que el sello gallego Nigra Mors (a la sazón donde también militaban Xerion) contacta con Erun-Dagoth para la producción de su tercera demo, "Dominion of the Ancient Seal", una publicación que supone un paso adelante para Erun-Dagoth. Aunque solo salen 333 copias, se incluyen 33 minutos de música en nueve canciones que forman un disco conceptual. La banda asegura que este es un lanzamiento más agresivo.

Por este tiempo, entran en Crystalmoors a tiempo completo otros dos miembros: Uruksoth a las voces y Gharador a las baterías, con lo que el grupo tiene ya quorum para actuar en directo. Poco después, completarán la banda en 2003, para el lanzamiento de "The Unconquered Land" a través de Oidos Sordos. Los nuevos músicos serán Faramir a las guitarras y la gaita, Gothmog a los teclados y Thorus al bajo. Este nuevo EP logra convertirlos en una de las bandas de black metal más conocidas de España y les abre las puertas a alguna que otra gira de prestigio, como la fracasada gira de Ancient Rites por España.

En 2007, la banda grabará su primer split, "Nabia Orebia / Oroimenaren Sustraiak", junto a los vizcainos Omendark, en donde la banda cántabra ya hace una apuesta decidida por la sonoridad más pagana, una tendencia que venía apuntandose desde hacía años. Y en 2008, finalmente editan su aclamado primer album, "Antiqvam Exqvirite Matrem", a través del sello Blood Fire Death Productions y con dos miembros nuevos en sus filas: Thorgen sustituye en el bajo a Throus y Aernus a Gothmog en los teclados. Por entonces tienen una larga serie de actividad en directo con algunas de la bandas más granadas del black metal patrio, como Foscor u Omendark e incluso bandas internacionales como Skyclad o Norther.

Más sobre esta gran banda en su myspace.